أليس مسابكي: تَسقط النخبوبة… يحيا الرقص!

في بلد تتوالى فيه الحروب والأزمات، تصرّ الكوريغراف أليس مسابكي على مواصلة الرقص وتوسيع جمهوره. على خشبة «مسرح المدينة»، تقدم عرضاً يجمع الباليه الكلاسيكي والرقص المعاصر، مستلهمةً من البيئة المحلية وموسيقاها لتطوير لغة حركية تحمل هويتنا الثقافية، بعيداً من استنساخ النماذج الغربية، وتمنح الجمهور مساحة للفرح وسط القلق وعدم الاستقرار

بعض من الجمال وسط كل الخراب المحيط بنا. هذا ما تقترحه المدرّبة والكوريغراف أليس مسابكي التي ستقدم عرض الباليه Les Sylphides على مدى ثلاثة أيام. الفنانة اللبنانية التي رقصت ودرّبت لأكثر من أربعين عاماً، تعتبر أنّ الرقص يستمر رغم عدم الاستقرار، كاستمرار الحياة نفسها.

في العرض الذي يشارك فيه 15 راقصة، تحاول مسابكي توسيع دائرة الجمهور الذي يتوجه إليه هذا الفن، والخروج به من الصورة النمطية التي تحصره في إطار نخبوي. يتضمن البرنامج عرض Les Sylphides، المستوحى من النسخة الأصلية التي صمّمها ميخائيل فوكين على موسيقى فريديريك شوبان، وقد أعادت مسابكي تنقيحه والعمل على تفاصيله، مع تركيز على القسم الثاني والأسلوب الكلاسيكي في الباليه. كما يُعرض باليه «ليلة فالبورجيس» من أوبرا «فاوست»، على موسيقى شارل غونو. ويُختتم البرنامج بـ «تغيرات القمر»، وهو عرض منفرد في الرقص المعاصر على موسيقى العود للعازف العراقي المعروف نصير شمّة، تؤديه كارولين حاتم.

تدرك مسابكي أن الباليه يحمل صورة نمطية تجعله يبدو فناً نخبويّاً، لكن هذه الصورة لا تنطبق على ما تقدمه في هذا العرض، فقد اختارت مقطوعات موسيقية قريبة من الناس، لا تتطلب معرفة معمقة بالموسيقى الكلاسيكية أو خلفية متخصصة. من خلال هذا العرض، هي تسعى إلى نقل الإحساس بالفرح للجمهور، بعيداً من مشاعر الحزن والألم.

الهوية في الرقص المعاصر

في عرض «تحولات القمر»، تدخل عناصر من الهوية المحلية إلى الرقص المعاصر. تعمّدت مسابكي تطوير هذا النوع من الرقص انطلاقاً من ثقافتنا وتجربتنا الخاصة، مستشهدةً بتجارب فنية شاهدتها خلال متابعتها عروض الرقص المعاصر في بلدان مختلفة. في إسبانيا مثلاً، يدمج الفنانون عناصر من الفلامنكو في أعمالهم المعاصرة، حتى إن الأوبرا نفسها تقدم عروضاً تحمل هوية إسبانية واضحة وتستعيد عناصر من الثقافة المحلية. كما لاحظت حضور الهويات الثقافية في أعمال فنانين من بلدان أفريقية مختلفة، مثل المغرب والكونغو، حيث لا يتخلى الرقص المعاصر عن خصوصيته المحلية لمصلحة نموذج أوروبي موحّد.

من هنا، قررت تقديم الرقص المعاصر انطلاقاً من هويتنا، بهدف تطوير لغة فنية خاصة بنا، تعبّر عن شخصيتنا وتجربتنا. فالرقص، مثل سائر الفنون، ليس شكلاً ثابتاً، بل ممارسة تتطور باستمرار، ومن الضروري ألا نبقى محصورين في تقليد الآخرين.

تلفت إلى أنّ الرقص المعاصر ليس بالضرورة تعبيراً عن الحزن، إذ يمكن أن يقدم موضوعاً عميقاً ووجودياً، ولكن يبقي شعوراً بالفرح. فـ «تحولات القمر» يقدم مشهدية تربط بحركة متوازية بين مراحل اكتمال القمر، وبين كل المراحل التي يمر بها الإنسان في حياته.

الفن في بلد لا يستقر

كان يُفترض تقديم هذا البرنامج في آذار (مارس) الفائت، لكنه تأجل بفعل توسع الحرب الإسرائيلية على لبنان. ولم يكن قرار العودة إلى العروض منفصلاً عن القلق من احتمال تجدد الحرب وإلغائها مرة أخرى. مع ذلك، لا يمكن إيقاف الحياة والعمل في انتظار ما قد يحدث.

الفن يستمر ويتطور حتى في أكثر المراحل اضطراباً

تتعامل مسابكي مع عدم الاستقرار بوصفه حالةً مزمنةً، وصلت إلى حدّ أنّ اللبنانيين باتوا، على حد تعبيرها، مبرمجين على العيش في ظلها. تضع التجربة اللبنانية في سياق تاريخي أوسع، معتبرة أن عدم الاستقرار هو القاعدة، فيما يشكل الاستقرار حالة استثنائية، تكاد تكون هبة من الله. لكن الحروب والأزمات لم تمنع الفنانين، في مختلف المراحل، من الإنتاج والابتكار. فكثير من الأعمال الفنية والموسيقية والراقصة التي نعرفها اليوم، أُنتجت بين الحربين العالميتين وخلال الحروب، وحتى قبل الحرب العالمية الأولى. بالنسبة إلى مسابكي، لا يشكل غياب الاستقرار سبباً كافياً لوقف العمل الفني، فالفن يستمر ويتطور حتى في أكثر المراحل اضطراباً.

الباليه للجميع

تحرص مسابكي أيضاً على إبقاء العروض في متناول الجمهور، إذ تراوح أسعار البطاقات بين 20 و25 دولاراً. أسعار تعتبرها معقولة، ولا تجعل حضور العروض مقتصراً على أصحاب المداخيل المرتفعة. بالنسبة إليها تكمن أهمية انتشار الرقص لما يتيحه للإنسان بأن يعيش بجسده ويختبر قدراته. وتربط مسابكي انتشار الفنون بتغيير نظرة الإنسان إلى العالم ومفهومه للسعادة. فالشعر والموسيقى والرقص والفنون التشكيلية تضيف إلى إنسانية الفرد وتؤثر في طريقة تفكيره. والسعادة ليست بامتلاك سيارة أو منزل أو ثروة مالية، إنما بإنجاز يصنعه الإنسان بيديه، كإعداد طبق لذيذ أو تشكيل قطعة من الخزف وصنع كوب جميل. تمنح هذه التفاصيل صاحبها شعوراً بالإنجاز والرضا، وتفتح أمامه تصوراً مختلفاً للسعادة.في الرقص تحديداً، تتصل هذه التجربة بعلاقة الإنسان بجسده، إذ يساعده على فهمه بصورة أفضل، وتحريكه والتنفس بعمق أكبر، بما ينعكس على صحته وشعوره بالسعادة.

من التلفزيون إلى وسائل التواصل

رغم أهميته، يواجه الباليه صعوبات عدة في لبنان، أبرزها ابتعاد الجمهور عنه، في ظل تراجع اهتمام وسائل الإعلام بالفنون عموماً، على حد تعبير مسابكي. ترى أنّ التلفزيون قادر على أداء دور أساسي في نشر ثقافة الباليه وتعريف الناس به، بخلاف المدارس التي يصعب أن تتولى هذه المهمة، نظراً إلى تعقيد تعليم هذا الفن وحاجته إلى تدريب متخصص. وتحذّر من أن إدخاله إلى المدارس من دون توفير الأسس اللازمة، قد يؤدي إلى تشويه تعليمه.

أما وسائل التواصل الاجتماعي، فلا تضمن وصول هذا النوع من المحتوى إلى جمهور جديد رغم أهميتها، إذ تقترح المنصات على المستخدمين مواد تتناسب مع اهتماماتهم السابقة. لذلك، ترى مسابكي أن التلفزيون يبقى قادراً على تعريف الجمهور إلى فنون قد لا يفكر في البحث عنها أساساً.

وتستعيد مرحلة كان فيها التلفزيون يمنح الفنون مساحة أكبر، من خلال برامج تعرض الأعمال الفنية، من بينها عروض مثل «سندريلا» التي كانت تقدمها في المدرسة وتُصوّر لتُعرض على الشاشة. كما تشير إلى أنّ المحطات اللبنانية كانت تخصص حيزاً للفنون حتى في نشرات الأخبار، فتتناول عروض الباليه والأنشطة الفنية. هذا التراجع سبق الحرب، وهو مرتبط أكثر بخيارات المحطات التلفزيونية التي تفترض أن الجمهور غير مهتم بالفنون، فتتجه إلى محتوى أكثر إثارة وقدرة على جذب الإعلانات وتحقيق نسب مشاهدة مرتفعة.

عرض Les Sylphides لأليس مسابكي: س:20:00 مساء 12 و 13 و 14 تشرين الثاني (نوفمبر) ـــ «مسرح المدينة» (الحمرا ـ بيروت) ــ للاستعلام: 01753011